第一学期课程描述

混音介绍

混音是任何一个已完成的声音设计作品的重要部分。现今 Pro Tools 是产业标准工具🤵🏻‍♂️🪩，包括一个混合器，以及掌握如何设置混合器是必要的。本课程重点在于介绍 Pro Tools内混合器的基本启动。 学生们将会掌握 Pro Tools 中旧的模拟混合概念🧝🏻💦， 到课程末时， 学生们能掌握基本的混音技能并对从一部电视电影截取的两个片段进行混合🧜🏿‍♀️。

Pro Tools 软件介绍

业界领先的数字音频工作站 Pro Tools 的介绍。学生将掌握 Pro Tools软件的不同的窗口和基本功能🈯️❄️，包括简单的剪辑、 混音、 MIDI 和母带处理。 学生们也将在课堂内完成一个项目的后期制作。

声音的介绍

声音设计需要对声音及它的物理性质有一个深入的认识。本课程将首先向学生介绍学生音频的物理性质，并对模拟和数字音频间的差异进行了探讨🚌。 当学完音频的物理性质后🟨，学生会对数字音频的概念有更透彻的理解🍨。一旦学生理解了“如何产生” 声音， 接下来就会向他们介绍麦克风➙， 即信号流的第一个环节🧙🏻‍♂️。 学生将学习模拟空间的设置🙇🏼‍♂️。虽然现在大多数声音是在计算机中完成的， 但是基本的信号流对于掌握在给定系统中音频流向是如何的是必不可少的👍🏍。学完本课程🌠🏊🏿‍♂️， 根据他们学到的音频的物理性质、 麦克风和模拟信号流的知识，学生应当能够做一些基础的录音🫢。

后期录音介绍

后期制作中的演播室录音分为 2 个主要类别🗿。 拟音录音和对白录音✩。 刚开始的四节课主要介绍拟音是什么以及如何录音。接下来的三节课集中介绍什么是对白， 如何在录音前编写对白脚本以及最后如何使用对白部分中的脚本👨🏿‍🦰， 在记录和最终使用该脚本在药品不良反应会议上的脚本⛏。 本课程也会涉及用于这些录音的麦克风的总结🧑🏿‍🔧。

便携式录音介绍

便携式录音是任何一个优秀的声音设计师设计声音的基础👦🏻。 SHVFS 鼓励所有的学生准备随时记录声音🟰。本课程包括五个问题（when， what， why🏕🕵🏽‍♂️， who， how） 的便携式录音🍤，同时， 给学生一些使用便携式录音机的“动手”的时间。学生必须完成一个需要记录声音的“购物”清单。

便携式录音2

建立在之前学期中所学知识🤚🏽，通过向学生介绍更好的便携式录音机和麦克风学习便携式录音。 所有学生都会学习学校所有的各种便携式录音机， 另外也会学习到各种麦克风技术👰🏿‍♀️。

MIDI 介绍

MIDI 创于 1983 极大地改变了音乐技术👨🏿‍🎓。本课程将重点放在 Pro Tools 和 Reason软件中的基本录音工具和剪辑 MIDI 信息。学生将了解 MIDI 的不同应用（音乐🦵🏽、后期制作和游戏音频）。到本课程结束，学生需仅使用 MIDI 乐器为一小段片子设计声音🏌🏿‍♂️。

第二学期课程介绍

游戏音频介绍

游戏音频是在创造视觉媒体声音环境下的一个新兴行业🗓📘。本课程会向学生介绍游戏音频的一些概念。视频游戏是一种非线性的媒介，并且存在一个潜在的引擎驱动游戏声音和由玩家创造的画面🍖🤛🏽。 按这样理解，与后期音频相比有显著不同。
本课程将向学生介绍游戏声音行业里之前的技术概念以及新兴的概念🦎、 术语、 在游戏中插入声音的方法&练习， 学生可以使用和讨论这些。

后期音频剪辑介绍

后期音频剪辑是每个电影或电视作品的音乐背景的基础🗄。所有用于电影的声音都要在混合之前剪辑。 本课程定义了音频剪辑的基本要素，还有对不同要素的理解以及对于每个要素学生们应尽力掌握的知识， 以及“如何”开始剪辑每个基本要素的基本知识也包含在内🧑🏽。

定义每个要素的作用和重要性对于完成现今电影和电视节目中复杂的背景音乐是必要的。本课程从学生与导师共同完成一个节目开始。 后续课程会让学生个人处理每个要素☹️。

混音 2

在混音介绍基础上🧛‍♀️🦩， 学生在混音 2 课程中深入学习 Pro Tools 的设置和混音🚨， 并复习了立体声混合设置， 包括如何设置基于时间的插件（混响、延迟）以及基于动态的插件（压缩💘、门）。

当学生有了一个基本的设置后，对混音的深入分析也就能够做到了🧙🏻，使用自动化可扩大混合器的能力并在混合器中产生新视角🫰🏻。

声音设计介绍

声音设计是一个普遍存在的术语， 但对与每个人的感受是不一样的🙍🏽‍♀️。 在这门课程中🚟，将复习那些学生曾学习过并根据创意需求使用的工具。学生们也将学习如何使用用采样器生成音效， 这有助于学生们巩固 MIDI 概念🪟。

MIDI & 音乐合成 2

在本课程中， 学生将继续提高在 MIDI 介绍课程中学习到的技能🙌。 学生将学习 Pro Tools 里不同的虚拟工具，如 Vacuum 和 Kontakt， 还将学习如何使用 Reason 中的MIDI 和一些虚拟工具如 Subtractor， Malstrom 和 Thor🛌🤦🏽‍♀️。这门课程的一个重要组成部分是合成， 学生将学习合成的基本概念和它的不同类型：加法器，减法器和频率调制🌥， 之后会将这些概念应用到软件和硬件的实践操作中。

混音制作

在后期录音 1 课程的基础上，学生们将会进一步学习拟音录音和拟音表现的知识，也会复习 ADR 脚本和录音的知识。 之前学习的理论实践成果是本课程的主要动力。

第三学期课程介绍

游戏音频 2

在游戏音频介绍课程基础上，本课程深入游戏的具体语境和更加复杂的内容，另外强调工作流程，以及行业如何规划截止日期。本课程旨在培养学生对游戏音频的概念和交互设计原则的理解。

声音设计2

学生将在不同的工作坊和项目中提高声音设计技能。学生在现场采集声音🚶🏻‍➡️，并使用这些录音来生成原始内容💂。学生将学习如何剪辑慢动作序列的声音， 并使用侧链技术生成快速移动音效。

Pro Tools2

在混音介绍基础上🔲， 学生在混音 2 课程中深入学习 Pro Tools 的设置和混音👷，并复习了立体声混合设置， 包括如何设置基于时间的插件（混响🕣、延迟）以及基于动态的插件（压缩、门）。
当学生有了一个基本的设置后，对混音的深入分析也就能够做到了，使用自动化可扩大混合器的能力并在混合器中产生新视角。

混音 3

在所学的混音 2 课程基础上， 混音 3 向学生介绍了具有交付期限和要求的显著增大的混合部分。学生对自动化的类型和模式进行复习回顾👩🏼‍🔧，并学习先进的压缩和 EQ 技术🥍。学生将采用不同位置和 ADR 轨道来完成 2 个短电影的混合和 1 个广播电视节目混音。 

音乐剪辑

音乐剪辑是一种与音乐天赋无关的任何人都可以剪辑的方式。 然而音乐是电影原声的重要组成部分。 理解电影原声中音乐的重要性和用途以及音乐剪辑如何融入或修饰情感是很有用的， 这就是音乐监制和剪辑的工作。 学生将学习如何剪辑音乐而不是合成来为电影原声润色。

第四学期课程介绍

后期混音

在后期混音项目课程基础上，本课程旨在寻找一种增强混音模板设置和初混的方法，也为学生介绍更多的混音技术🧗‍♂️，包括 EQ 的使用和混响👉🏻。

MAX/MSP 环境介绍

本课程指导学生在 MaxMAP 可视化编程环境下学习。这些课程将重点放在软件的 Max 部分的基本原理来搭建一个流程化音乐引擎。课堂上学习的内容包括 Max 对象、信息、数据流，基本数据类型🛠、伪随机数发生器🥉， MIDI 格式🏍、封装🍄🪡、数据结构和用户界面设计🚧。最后的 2 节课将介绍 MSP 数字音频扩展器和一些概念如信号、波表振荡器🧑🏿‍🍳、 振幅和频率缩放、包络发生器和加法合成器等。

游戏音频

在第 2、 3 学期的学习技能基础上，本课程目的是扩大学生对音频的具体要求🫵🏼，属于视频游戏制作知识。现在👺，以之前学习的音频设计为基础🔡，本课程探讨了实时音频的实现和框架的更多技术领域。
一系列的行业音频工具和基本技术也会有所涉及，重点是 Wwise， 业界采用最广泛的中间件音频实现工具之一⏏️， 这将是本课程的主要焦点 。

专业技能介绍

本课程给学生时间和信息开始决定他们的个人创作职业生涯路径。音乐设计师们有从电影☂️、 电视到游戏甚至更多的职业选择， 这些可以是联合或非联合项目， 拥有大的经营权的独立制作🌱。有些人将自己创作，并完全自主经营， 其他人在已建立公司的项目中工作💂。 社交技能🧔‍♀️、商务礼仪和专业精神都是未来成功的要素🫱🏼🧑🏼‍🎄， 学生将获得现有相关的资源，这可以为从事娱乐行业做好职业准备。

后期音频剪辑3

在他们已经能够为电影或电视进行音频剪辑的情况下，学生将会学习剪辑密集型的电影“追车” 场景。 学生在不同的工作室和项目中提高对白剪辑技巧。最后， 他们将学习有关脉冲响应记录和声学空间采样来创建定制的💆🏿‍♀️。

第五学期课程介绍

后期混音3

在最后的混音课程中，学生将进一步学习， 达到高音频水平、 处理和终期混音交付💆。学生将对电影协作剪辑进行混音⛹🏿‍♀️🚂，效仿真实世界的工作流程的混合和剪辑👳。 此外， 第五学期学生将有机会与电影学校的导演和制片人合作，帮助完成电影原声👭🏻。

专业技能2

许多声音设计师面临的抉择是：独立创业还是在更大的工作室/制作公司就业。
本课程介绍了商业😌、 合同的法律法规要求等知识来帮助学生进行抉择🈵， 同时提高就业者的金融知识技能🙁， 使得不论如何选择都能相对容易地工作和生活🖍。 学生将学习如何从超低预算到主要的工作室制作方面规划项目预算；如何保护自己的法律和财产不受侵犯； 如何有效地与就业单位和其他合作者谈判。在最后的两节课中，就业者将进行密集角色扮演练习， 为行为面试情景做好准备。

第六学期课程介绍

3D 动画合作

学生们需参加网上问答来检验一整年学习不同学科的理论知识。

终期后期制作项目

学生可以展示新技能的主要途径是制作一个简短的视觉媒体片段⛷，所有的声音用学生制作🌽。因此，学生须选择一个最终的视觉作品来制作背景声音🌏。

终期游戏音频项目

学生有在很好的、 相关行业的当前音频领先的电子艺术游戏公司就业的机会， 使用公司的电子设备创作出原创的声音特效。

作品集制作

经过整个学期👨🏿‍🎓👉🏻，学生学习了视频剪辑和创作工具，如 Adobe Premiere🤦🏿‍♀️、 DVDStudio Pro、压缩器和其他一些工具👨🏼‍💼。 为了展示学生学到的建立和创作 DVD 的技能， 编制了他们在 SHVFS 完成的作品集。

注💠🌑：具体课程安排及授课时间根据当年度教学计划安排。